viernes, 29 de noviembre de 2013
Bípedos cobardes e idiotas
La cantidad de rumores inútiles que un hombre puede soportar es inversamente proporcional a su inteligencia. —Arthur Schopenhauer
martes, 26 de noviembre de 2013
sábado, 23 de noviembre de 2013
martes, 19 de noviembre de 2013
El sincretismo heroico-marginal de Rico Lins
EL SINCRETISMO HEROICO-MARGINAL
DE RICO LINS
por Un Mundo Feliz
¿Porqué el brasileño Rico Lins es uno de los diseñadores gráficos más influyentes del mundo? En nuestra opinión, por su capacidad para asimilar o fusionar innumerables elementos de la cultura visual universal de una forma coherente y sustancial.
Comenta Rico Lins que le intriga la idea de diseño gráfico como una “obra-única-en-serie“. Este juego ambiguo, efímero e ilimitado de la gráfica como algo utilitario, reproducible y desechable toma múltiples formas en un trabajo vitalista que rebosa significados y significantes. Esta fusión, superposición o mix de lenguajes y momentos tecnológicos es reflejo de una contaminación cultural que va de la marginalidad de lo desechable y barato a la cultura sofisticada y elitista de las marcas. De esta forma, Rico propone un diseño tolerante y reflexivo que rescata la tradición de un legado cultural local y lo fusiona con las prácticas más contemporáneas.
Su método de trabajo se aprovecha-apropia de los clichés visuales, reutilizando iconos de los mass media, la alta cultura y toda suerte de materiales impresos industrialmente. Todo ello conforma un amasijo de residuos reciclados que va desde los fotomontajes de Rodchenko o los collages de Kurt Schwitters, al carácter directo de los carteles-protesta de mayo del 68, pasando por la irreverencia del plátano Warholiano hasta los tipos de madera y las imágenes folclóricas y populares de la santería.
Reciclar para Rico es algo natural que se evidencia en los mismos procesos creativos y de impresión. Reutilizar una misma imagen en diferentes contextos, jugar cambiando proporciones, colores y datos es un ejercicio habitual en sus proyectos más personales, todo un inventario procedente de una genealogía accidental que denomina “chatarra industrial”. Para Rico Lins la identidad visual es revelada por la diversidad. Una complejidad que busca integrar lo aleatorio y lo sistemático en un estado de permanente construcción. Ésta es su filosofía: nada se crea, está en la naturaleza de las imágenes su necesidad de llegar a ser.
Según Carlo Branzaglia “Rico Lins es un emigrante: Brasil, Francia, Gran Bretaña, Estados Unidos y vuelta a Brasil”, y esto es lo que hace que sus diseños sean un prolífico cruce de culturas (Branzaglia, 2012). Su mirada creció con la contracultura y desarrolló la posibilidad de visualizar sueños, deseos y pasiones. Su gusto por los carteles se expresa con contundencia como poesía iconoclasta, contestataria y utópica. Sus trabajos son dramáticos y cotidianos como la imagen de una revolución inacabada y creativa.
Rico Lins rompe el silencio que separa la cultura popular de la tecnología y experimenta con una lengua ancestral que da lugar a una expresión personal contradictoriamente diversa y plural. Ya en sus primeros diseños trató de mostrar el caos de las calles brasileñas frente a la visión neutral, aséptica y ascética de la influyente gráfica suizo-alemana. Sus experimentaciones siempre han estado marcadas por la incorporación del informalismo y la riqueza de la cultura de la calle para conseguir un resultado híbrido y un repertorio que celebra el triunfo del error y lo aleatorio. Una manera de trabajar que divulga a través de sus “Talleres de Diseño Analógico” (Martínez, 2012).
Rico es un ejemplo de cómo aprovechar la interculturalidad y las influencias opuestas para entrenar la libertad creativa y construir un diseño “rico” en matices, consistente y contemporáneo.
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RICO LINS
Es diseñador, director de arte, ilustrador y educador. Se graduó en diseño industrial por ESDi-Rio, recibió un Diplome en Bellas Artes por la Universidad de París VIII y obtuvo una Maestría en Arte por el Royal College of Art de Londres.
Ha trabajado durante 30 años entre París, Londres, Nueva York, Río de Janeiro y São Paulo, en proyectos para compañías como CBS Records, Time Warner, New York Times, Newsweek, MTV, Le Monde, Centre Pompidou, TV Globo, Editora Abril, Zoomp, Natura, SESC, entre muchos otros.
Su trabajo se ha presentado en exposiciones individuales en París, São Paulo, Río de Janeiro, Caracas y Chaumont; y ha sido premiado en el Art Directors Club de New York, la Society of Publication Designers, el Premio de Abril o el Type Directors Club.
Es miembro de AGI (Alianza Gráfica Internacional).
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Más info:
www.ricolins.com
Rico Lins un diseñador que abre fronteras
domingo, 17 de noviembre de 2013
Rico Lins en Madrid
Según Carlo Branzaglia, Rico Lins representa un cruce de culturas y es uno de los diseñadores gráficos más influyentes de Brasil. Su gráfica está caracterizada por la variedad, vitalidad y riqueza de significantes y significados, sumando retazos europeos junto a otros eminentemente brasileños en una conjunción de mundos unidos en un mismo collage visual. Nosotros tuvimos la suerte de coincidir con su trabajo en el proyecto de diseño social "More. Design for change" organizado por la Associazione Culturale FFF y Aiap.
más info: experimenta magazine
Deshacerse de lo inútil
“Digamos que lo que propongo es una construcción del yo hedonista que permite igualmente un proyecto hedonista más allá de ese yo: ¿cómo conseguir un máximo de felicidad posible para uno mismo y para el máximo de gente?
La respuesta es deshaciéndose de lo inútil –es decir, posesiones, honores, riquezas, dinero, reputación, poderes– y concentrándose en la búsqueda de lo útil –derechos, rectitud, libertad, justicia, autonomía, independencia.–
No muy original, puesto que es el programa de cinco siglos de filosofía pre-cristiana: la vida filosófica de Griegos y Romanos.”
—Michel Onfray
La respuesta es deshaciéndose de lo inútil –es decir, posesiones, honores, riquezas, dinero, reputación, poderes– y concentrándose en la búsqueda de lo útil –derechos, rectitud, libertad, justicia, autonomía, independencia.–
No muy original, puesto que es el programa de cinco siglos de filosofía pre-cristiana: la vida filosófica de Griegos y Romanos.”
—Michel Onfray
Funcionarios perpetuos
El profesor: una esponja pegada como una lapa
Los profesores son escolares perpetuos, escolares que, una vez terminada su etapa de colegio, salen de la escuela por una puerta para entrar por la otra, como los militares que se reenganchan. Son escolares los que, en lugar de aspirar a una actividad de adulto, es decir, creativa, se han aferrado a la condición de alumnos, esto es, pasivamente receptiva, como si fueran esponjas. El talante creador se opone todo lo posible a la condición de profesor. Hay más parentesco entre la creación artística (o literaria) y todas las demás formas de creación (en los ámbitos más comunes, del comercio, de la artesanía o de cualquier trabajo manual o no) que entre la creación y la actitud puramente normalizadora del profesor, que por definición no está animado por ningún gusto creativo y debe dar su aprobación indistintamente a todo lo que, durante el largo desarrollo del pasado, ha predominado. El profesor es el catalogador, el homogeneizador, el confirmador de lo que predomina, donde y en el momento en el que eso que predomina haya tenido lugar.
Jean Dubuffet (francés, 1901-1985)
Comerciante de vino, pintor voluntaria y falsamente naíf [ingenuo, inocente], teórico del arte. Desea rehabilitar, en el mundo de la creación, la potencia de los enfermos, los locos, de la gente sencilla y sin cultura, los obreros y campesinos. Ataca a los que fabrican el gusto de una época: mercaderes, críticos, intelectuales, profesores...
Asfixiante cultura (1968), Minuit, 1986
—
Michel Onfray. Antimanual de filosofía
Los profesores son escolares perpetuos, escolares que, una vez terminada su etapa de colegio, salen de la escuela por una puerta para entrar por la otra, como los militares que se reenganchan. Son escolares los que, en lugar de aspirar a una actividad de adulto, es decir, creativa, se han aferrado a la condición de alumnos, esto es, pasivamente receptiva, como si fueran esponjas. El talante creador se opone todo lo posible a la condición de profesor. Hay más parentesco entre la creación artística (o literaria) y todas las demás formas de creación (en los ámbitos más comunes, del comercio, de la artesanía o de cualquier trabajo manual o no) que entre la creación y la actitud puramente normalizadora del profesor, que por definición no está animado por ningún gusto creativo y debe dar su aprobación indistintamente a todo lo que, durante el largo desarrollo del pasado, ha predominado. El profesor es el catalogador, el homogeneizador, el confirmador de lo que predomina, donde y en el momento en el que eso que predomina haya tenido lugar.
Jean Dubuffet (francés, 1901-1985)
Comerciante de vino, pintor voluntaria y falsamente naíf [ingenuo, inocente], teórico del arte. Desea rehabilitar, en el mundo de la creación, la potencia de los enfermos, los locos, de la gente sencilla y sin cultura, los obreros y campesinos. Ataca a los que fabrican el gusto de una época: mercaderes, críticos, intelectuales, profesores...
Asfixiante cultura (1968), Minuit, 1986
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Michel Onfray. Antimanual de filosofía
Política del rebelde
—Michel Onfray, Política del rebelde. Tratado de resistencia e insumisión.
sábado, 16 de noviembre de 2013
Curso de filosofía # 38
Somos herederos “bastardos” del movimiento
“utopista” basado en la búsqueda y demostración de un espíritu libre:
Sade, Fourier, Lautremont, William Morris, Alfred Jarry, hasta el
Futurismo y Dadá, y después el Surrealismo, el Letrismo, los movimientos
situacionistas, Fluxus, el Mail-art, los provos holandeses, los
motherfuckers, King Mob, los yippies, el Punk, el Black Power, Class
War, el Neoísmo y las diferentes modas anarquistas y underground
contemporáneas...
viernes, 15 de noviembre de 2013
jueves, 14 de noviembre de 2013
Haz graphic banking!
INVIERTE EN VOCES CON FUTURA!
EL BANCO DE CARTELES DE LIBRE DESCARGA
QUE NO TE DEFRAUDA
vocesconfutura.org
La gente de Voces con Futura nos envía este aviso:
¡Ya tenemos nueva web! Lo habrás leído en el mail general pero ahora queremos dirigirnos a ti personalmente. Queremos pedirte que te impliques una vez más. Que te unas a nosotros y que entre todos hagamos de Voces con Futura un auténtico epicentro de activismo gráfico. Queremos pedirte más material.
Necesitamos más y mejores carteles de más y mejores diseñadores, ilustradores y directores de arte. Queremos crítica. Queremos movilizar. Queremos potencia gráfica y compromiso social.
Sube tus carteles a Voces con Futura en la sección PARTICIPA. Recuerda que lo importante es remover conciencias y crear gráficos potentes, sencillos y perdurables.
Comviértete en embajador de la plataforma compartiendo el texto que encontrarás en la sección DIFUNDE.
Podemos y debemos recuperar el valor humanista de nuestra profesión. Muchísimas gracias por tu colaboración.
¡VAMOS, HAZ GRAPHIC BANKING!
miércoles, 13 de noviembre de 2013
domingo, 10 de noviembre de 2013
sábado, 9 de noviembre de 2013
Rebuznos Socialistas
"Socialistas ¡rebuznamos!" es el lema escogido por el PSOE para su conferencia política del fin de semana, un foro del que espera que salga un proyecto para la España del siglo XXI con el que aglutinar a la mayoría social progresista del país.
Los socialistas desean volver a conectar con la sociedad y convocar a los millones de españoles que, según su diagnóstico, están "deseando" que el PSOE les ofrezca argumentos para volver a confiar en él y votarle en las elecciones.
"Dos años después de la última derrota electoral y dos años antes de la próxima victoria, celebramos esta conferencia para volver a conectar con la ciudadanía", ha explicado López, en cuya opinión el PSOE ha hecho autocrítica en este tiempo y ha asumido errores, pero ahora llega el momento de "sobre todo" de formular propuestas...
viernes, 8 de noviembre de 2013
jueves, 7 de noviembre de 2013
Curso de filosofía # 36
"Un político está en posición de defraudar a millones de personas. Por ejemplo, puede prometer la libertad sin tener que instaurarla en realidad. Nadie pide pruebas de su competencia ni de la viabilidad de sus promesas." W. Reich
"En este sentido, la política funciona como la religión, y de hecho representa un sustituto de ésta." J. Spring
"En este sentido, la política funciona como la religión, y de hecho representa un sustituto de ésta." J. Spring
martes, 5 de noviembre de 2013
Dinero público, creencias privadas
Ana Botella dijo:
"En el futuro me comprometo a que, con dinero público, no se ofendan las creencias de nadie: ni las que son las mías ni las de enfrente, aunque sean distintas de las mías. Los que tenemos creencias sabemos lo importantes que son para el de enfrente aunque sean distintas de las propias. Con lo cual, el respeto a las creencias de la persona de enfrente, aunque sean distintas, quiere decir que con dinero público no se debe ofender a las creencias de nadie, y yo me comprometo a que en el futuro esto no vuelva a ocurrir".
"En el futuro me comprometo a que, con dinero público, no se ofendan las creencias de nadie: ni las que son las mías ni las de enfrente, aunque sean distintas de las mías. Los que tenemos creencias sabemos lo importantes que son para el de enfrente aunque sean distintas de las propias. Con lo cual, el respeto a las creencias de la persona de enfrente, aunque sean distintas, quiere decir que con dinero público no se debe ofender a las creencias de nadie, y yo me comprometo a que en el futuro esto no vuelva a ocurrir".
Con dos colores: censura de ida y vuelta
Arte “insultante” de ida y vuelta
Botella ordena reponer una imagen suya en una exposición municipal muy crítica con políticos.
El concejal de Las Artes la había retirado por creerla ofensiva.
El concejal de Las Artes la había retirado por creerla ofensiva.
El Ayuntamiento de Madrid ordenó el pasado jueves retirar una imagen de la alcaldesa, Ana Botella (PP), de una exposición en el centro municipal Matadero
por considerarla “insultante”. A última hora de ayer, tras ser
informada de esta noticia, Botella ordenó que se volviera a colocar la
lámina de inmediato en la muestra.
La “original y divertida” exposición, inaugurada el 10 de octubre, “trata temas de actualidad de manera directa y visceral”, según publicita el Ayuntamiento en su página de internet. Bautizada Con dos colores, y organizada por la Asociación de Diseñadores de Madrid, incluye un centenar de láminas con una imagen en rojo y otra en azul superpuestas como si se buscara un efecto visual en tres dimensiones.
más info: EL PAÍS
La “original y divertida” exposición, inaugurada el 10 de octubre, “trata temas de actualidad de manera directa y visceral”, según publicita el Ayuntamiento en su página de internet. Bautizada Con dos colores, y organizada por la Asociación de Diseñadores de Madrid, incluye un centenar de láminas con una imagen en rojo y otra en azul superpuestas como si se buscara un efecto visual en tres dimensiones.
más info: EL PAÍS
domingo, 3 de noviembre de 2013
Los 198 métodos de Gene Sharp
"Ante una ley injusta, la noviolencia propone la no colaboración y la desobediencia civil".
En noviolencia podéis encontrar textos y listados de publicaciones relacionadas con la noviolencia como "Los 198 métodos de acción no violenta" de Gene Sharp que autoeditamos en nuestro primer panfleto Samizdat de Boldbooks.
Curso de filosofía # 35
El ridículo es la más potente
arma del hombre. Es difícil contraatacar el ridículo, y enfurece a la
oposición, que después tiene una reacción que te favorece.
Regla nº5 del Tratado para Radicales de Saul Alinsky
Regla nº5 del Tratado para Radicales de Saul Alinsky
Curso de filosofía # 34
"... ninguna
obscenidad o burrada de los payasos es tan repugnante como la
mentalidad de los Grandes, Medianos y Pequeños Señores todos juntos."
—Schopenhauer cita a Goethe en
"El arte de conocerse a sí mismo"
—Schopenhauer cita a Goethe en
"El arte de conocerse a sí mismo"
"Agitar, antagonizar, educar y organizar" Saul Alinsky
“Todo cambio implica desorganización de lo anterior para la organización de algo nuevo”, dijo Obama durante un discurso. Pocos sabían que se basaba en una cita de Saul Alinsky, destacado activista americano, organizador comunitario y paisano suyo de Chicago, que inspiró la llamada revolución de los patios traseros (Backyard Revolution). La apreciable influencia que Alinsky sigue teniendo, no solo entre los trabajadores comunitarios y activistas sociales anglosajones, sino entre prominentes políticos americanos, como Obama o Hillary Clinton (que hizo su tesis de licenciatura sobre la obra de Alinsky)...
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más info:
Saul Alinsky
Tratado para radicales
El tratado en PDF
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viernes, 1 de noviembre de 2013
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