viernes, 11 de junio de 2021

Metrópolis vs Un Mundo Feliz


Diseñadores y activistas gráficos. Sonia Díaz y Gabriel Martinez. ‘Un mundo feliz’.

Se definen a sí mismos como trabajadores culturales al servicio de la sociedad. Apuestan por un diseño popular socialmente responsable que provoque la reflexión y el diálogo, y fomente el análisis crítico llamando la atención sobre asuntos relevantes de la actualidad. Entienden Diseño, Arte y Política como herramientas activadoras del cambio social.

Su obra, de libre uso, y al margen de los circuitos oficiales y comerciales del arte o la publicidad, se materializa en carteles, publicaciones, fanzines, pegatinas, camisetas y todos los soportes posibles que hagan llegar sus mensajes al gran público.
Esta noche a las 00.50h en La 2 de TVE


Un mundo feliz: Diseño y activismo gráfico
El nombre del colectivo nos remite directamente a la obra distópica de Huxley (“Un mundo feliz”, Aldous Huxley, 1932). Y efectivamente, su discurso no está muy alejado de esa referencia. Los diseñadores y activistas gráficos Sonia Díaz y Gabriel Martínez, o lo que es lo mismo, ‘Un mundo feliz’ se definen a sí mismos como trabajadores culturales al servicio de la sociedad. En su trabajo apuestan por un diseño popular socialmente responsable que provoque la reflexión y el diálogo, y fomente el análisis crítico llamando la atención sobre asuntos relevantes de la actualidad. Entienden Diseño, Arte y Política como herramientas activadoras del cambio social.

Su obra, de libre uso, y al margen de los circuitos oficiales y comerciales del arte o la publicidad, se materializa en carteles, publicaciones, fanzines, pegatinas, camisetas y todos los soportes posibles que hagan llegar sus mensajes al gran público. Pero estos mensajes no son sus opiniones personales, como afirman, “parten de ideas, noticias y pensamientos de otras personas y de hecho, muchas veces, aparecen citas, porque, consideramos que la mejor manera de llegar al mayor número de personas, es precisamente que no sean nuestras ideas, sino que sean ideas colectivas”.
TOWAPO en c arte c (2019)
En el programa que Metrópolis dedica a UN MUNDO FELIZ se ofrece además un recorrido por la exposición TOWAPO. Un Mundo Feliz (1999-2019) que tuvo lugar en c arte c (Centro de Arte Complutense de Madrid) en 2019. Esta muestra retrospectiva reunía casi un millar de imágenes en diferentes soportes, desde carteles, pancartas y vinilos, hasta fanzines, publicaciones o pegatinas. No es habitual ver estas piezas en un mismo espacio, por el carácter público de la obra de Un Mundo Feliz, pero es curioso cómo la convivencia de temas, soportes y temporalidades tan dispares, hacía que surgieran diferentes lecturas y recorridos posibles, lo que enriquece enormemente el discurso.

Steven Heller & PRINT meet Un Mundo Feliz




The Daily Heller: She/Her/He/Iconic Picto Language
Madrid-based designers Sonia Diaz Jimenez and Gabriel Martínez García (known jointly as Un Mundo Feliz), are prolific authors of books on, about and promoting graphic activism. Most recently they have created, collected and made available a wealth of clever polemical "Pictomontages," or "Pictos," in two books, Woman Sans (Mincho Press) and Protest!: Pictogram Activism to Change the World (Hoaki Press). These Pictos are "based on the ISOTYPE pictorial language system; they are a set of reusable elements that formulate a common vocabulary for visual activism." All the images are available for free use.

The two books sampled below are imbued with what design critic Liz McQuiston writes in the introduction to Protest as "passion, politics and wit," adding, "they scream, they cry, they shout warning, they laugh (at us?) … they force us to be human, to feel their emotion."

As I write in my own brief essay in Protest:

"While only as strong as the paper they are printed on, signs, symbols, posters and other graphics can have positive effects, at least as motivational and aspirational iconography. Although graphic expression will not change the present or future of pestilence and injustice—and might only serve as a bandage covering a festering sore—it is better to join a chorus of protest, if only to show that there is an opposition. Resistance to oppression, prejudice and power usually starts with small things.

"At the risk of overstating the impact of these graphic devices, as a critical mass they speak a certain truth to specific power. They contain the seeds of rebellion. Perhaps this book contains one or more graphic designs that by design or serendipity will be the next peace sign or other visual motif that rallies us together under a world-enhancing banner. Yet maybe not. But we can hope, right?"

This all sounds idealistic and wishful, perhaps. But in our nearly (we hope) post-pandemic world, as Avram Finkelstein notes in one of the book's other essays, "Rage is what drives liberation"—therefore to make an impact, rage must "cast a shadow." And these symbols do just that.

https://www.printmag.com/post/the-daily-heller-she-her-he-iconic-picto-language