jueves, 29 de marzo de 2018

Bastard & Revolution

Cogito ergo PUM!


La locución latina «cogito ergo sum», que en español se traduce frecuentemente como «Pienso, luego existo», siendo más precisa la traducción literal del latín «pienso, por lo tanto soy», es un planteamiento filosófico de René Descartes, el cual se convirtió en el elemento fundamental del racionalismo occidental. [...] La frase de Descartes expresa uno de los principios filosóficos fundamentales de la filosofía moderna: que mi pensamiento, y por lo tanto mi propia existencia, es indudable, algo absolutamente cierto y a partir de lo cual puedo establecer nuevas certezas... (por ejemplo, que cuando realmente piensas de manera crítica todo lo que conoces empieza a tambalearse!)
NOTA: Este juego de palabras pertenece a uno de mis alumnos de diseño de ARTEDIEZ.

Pictogramas de Un mundo feliz en un IES...

Not just noise!

Pictopía y el diseño de pictos


Reducción y consistencia o cómo hacer un pictograma

Reducir significa encontrar la expresión más simple de un objeto, su esencia natural. Según Félix Beltrán, «Se pudiera definir los pictos como una representación simplificada que no altera las proporciones, donde predominan las posiciones de perfil, lo acromático y la carencia de detalles que resultarían imperceptibles a la distancia. En este sentido la simplificación propia de los pictos se convierte en necesaria para ofrecer solo lo principal».

Otto Neurath sugiere dos reglas básicas para la generación de pictogramas: reducción, en cada uno de los signos individuales y consistencia, para conseguir un sistema coherente. Reducir significa encontrar la expresión más simple de un objeto, su esencia natural. Una técnica habitual de reducción consiste en dibujar la silueta o la sombra de un objeto, animal o persona. Es importante eliminar detalles innecesarios y cualquier uso de la perspectiva. Al reducir las imágenes a una silueta plana y simple, los pictogramas consiguen un estatus sígnico que supera cualquier descripción literal. Por otro lado, mantener la uniformidad estilística de un conjunto de pictogramas y su uso estandarizado permite que sean convencionales y universalmente legibles.

Desde esta misma perspectiva Martin Krampen sugirió a los diseñadores el uso de un «realismo simplificado», donde cada signo sea tratado como una sombra geométrica de la realidad desde un punto de vista retórico, técnico y práctico; «empezar por fotografías de las siluetas de objetos... y después por substracción... para obtener pictogramas de siluetas.»

Para Herbert Kapitzki un pictograma, siendo una forma de comunicación no verbal, tiene que visualizar un objeto o una situación, y así se diferencia de una ilustración que representa una situación u objeto ya asumidos y es producto de un criterio principalmente estético. Así un pictograma requiere ser una forma con tendencia a la abstracción y a la síntesis, sin perder potencialidad significante.

La mayoría de los autores afirman que un pictograma debe:
1_ Tener carácter de signo y no de ilustración.
2_ Facilitar y hacer comprensible la información de forma rápida.
3_ Tener una unidad formal basada en las pautas constructivas y una estructura declinable (sistema).
4_ Superar las barreras culturales e idiomáticas.
5_ Ser culturalmente neutral, siendo comprensible por personas con diferente nivel de formación, capacidad psíquica e intelectual.

Timothy Samara aconseja seguir, entre otros, los siguientes pasos para realizar un buen diseño:
1_ Ten un concepto. Si no hay mensaje, ni historia, ni idea, ni narración, ni experiencia útil, no es diseño gráfico.
2_ Hay que comunicar, no decorar. La forma expresa un significado, no importa lo sencillo o abstracto que sea.
3_Si puedes hacerlo con menos, adelante.
4_ Tienes que ser universal, recuerda: tu trabajo no es para ti.
5_ Sé contundente: hazlo a conciencia o no lo hagas.
6_ Busca en la historia, pero no la repitas. Aprende del trabajo de los demás, pero haz tú mismo los deberes.

Estas y otras muchas ideas aparecen en el libro de LSDspace: Imagomundi (2011) e Iconicity (2015) publicado por Promopress, Barcelona.

miércoles, 21 de marzo de 2018

Pictopía2018 en la Vid de Gordón


PICTOPÍA2018 muy pronto en Centro del Interpretación del Clima de La Vid de Gordón (León). Un nuevo espacio expositivo para el diálogo y la creación.

PICTOPÍA2018 reúne el punto de vista de más de 130 diseñadores, ilustradores y artistas:

Alain Le Quernec, Félix Beltrán, Teresa Sdralevich, Isidro Ferrer, Pep Carrió, Jonathan Barnbrook/VirusFonts , Joanna Gorska & Jerzy Skakun (Homework), Colectivo MIGRANTAS , Chris Stain (Justseeds), Onaire Colectivo Gráfico, Sébastien Marchal, Malagón, David Criado, Coco Cerrella, Colectivo Mujer–Desigualdad, Juan Toribio, Artsenal JH , David Gil, Nacho Clemente, Aderal Branding , Albert Negredo , Álex Chamorro, Amparo Lois, Amy Nelder, Andrea Polo, Ariel Martín Pérez , Asier San Nieto, Azzddine Bennaji, Bauhaus, Beatriz Bazán, Beatriz Estirado Oliet, Beatriz Fernández, Begoña Díaz, Cagatekid (Javier Díaz Montero), Carlos Gómez Pérez, Carla Lucena, Carlota Rodríguez, Carolina Schueg Conde, Clayre–Illustration, Cobie, Cristina Alonso Cuesta Ka (kristinaclocks), Cristina Corredera Martín, Daniel García Agudo, David Fernández Moral, David Gámez, David Jiménez, David López R., David Tartera Ramón, Diana Paullet, Eloísa Moreno Flores, Enrique Bravo de Gracia, Eric Chávez, Francesco De Lorenzo, Francisco Chamorro, Gustavo Velasco, Idil Dilan Soyer Mungan, Irene Montiel González (Iren Maiden), Irene Ruíz Escudero, Iván Darío Espinel, Jaime Moreno Muñoz, Jeff East, Jeniffer K. Sánchez S., Jesús Ángel Pedraz Blasco, Jesús Barbeito Rivas, Jorge Chamorro, Jorge Pascual Lobato, Jorge Puebla, José Ignacio Pérez Sánchez, José Manuel Bardera, Jota Jordán Arribas, Juan Pablo Venditti, Kancepolski, Katrin Aldanondo, Lara Cubero de Benito, Lara Lussheimer, Laura Blanco Gutiérrez, Laura Martínez Suárez, Lina Ávila Serrano, Lucía Ezquerra, Lucía Peralta González, Lydia Sáez Lysamoa, Luis Miguel Munilla, Manuel Ponce Contreras, Marco Cofrades, María Alcover Noguer, María del Rocío, Mª José Fernández Iglesias, María Muñoz Conde (María Sauvage), María Yanguas Miranda, Marta Quijano, Mauricio Ávila, Meg Gasiba, Miguel Rejas, Mirem Jiménez (Miremtxu), Myriam Cea, Natalia Volpe, Nicolás Dacal, Nino Cabero, Noa Uxia, Nuria Rodríguez (Mermelada de sesos), OTTSTUFF, Oiane Bermejo Elcano, Pablo García, Pablo Maojo, Pablo Núñez Coca, Paula Lobón, Platanito Gráfico, Rafael Dieste, Rafael Triana, Renato Seixas, Ricardo Bermejo Ros, Roberto Haz Delgado, Rodrigo Iglesias, Rosa Peromingo Guzmán, Samuel Santamaría Simón, Stella Carrera, Sulta.Nabi, Verónica Pascual, Víctor Martín Rodríguez (Víctor El Bizarro), Victoria Hernández Nájera-Alesón, William Ernest Fleming, Xdota, Xiaofei Xie, Yves Haubois y Un Mundo Feliz.

jueves, 8 de marzo de 2018

Womanity 2018

Dime 2018


Por favor, dime cosas toh guapas!
«form, function, beauty = gestalt» Max Bill
«decir la verdad es siempre revolucionario» Antonio Gramsci
«el patriotismo es una superstición» Emma Goldman
«form is content» David Carson
«somos perdedores» Paula Scher

II Semana del Diseño de Mérida 2018
http://disenomerida.es/2018/

Dime 2018


II Semana del Diseño de Mérida 
DIME 2018

el viernes 9 de marzo a las 13.30 h. Sonia y yo hablaremos sobre «cosas toh guapas...» y estáis toda/os invitados!!!

http://disenomerida.es/2018/