viernes, 5 de septiembre de 2008

Free Tibet / free style



Conciencia: conocimiento interior del bien y del mal… que no sabe de fronteras.

Esta imagen es un ejemplo de cómo realizar un diseño directo y sencillo. No hace falta disponer de grandes recursos ni partir de algún "briefing" absurdo. El mensaje es directo porque el tema es evidente. No hace falta ser un "gran diseñador", ni siquiera tener un encargo. Cuando se diseña "para la gente" lo importante es seleccionar el mensaje y después búscar un lugar adecuado para que sea visto.

Muchas veces la gente de la calle nos da ejemplos muy claros de cómo podemos hacer mejor nuestro trabajo como diseñadores. El diseño social necesita de personas que crean en las palabras y las imágenes, y de diseñadores que trabajen "a conciencia".

jueves, 4 de septiembre de 2008

Design Thinks



Un blog sobre jóvenes diseñadores, recursos de historia y teoría del diseño y todo lo que tenga que ver con esta profesión y disciplina

En él podéis encontrar interesantes comentarios sobre temas de diseño gráfico e industrial, preferentemente, así como referencias sobre libros, recursos de historia del diseño, artículos, bibliografía, etc... Este blog de Raquel Pelta (historiadora del diseño, profesora de la Universidad de Barcelona y de la Escola Superior de Diseño Elisava...) se propone como una herramienta viva y abierta a todo el mundo.

miércoles, 3 de septiembre de 2008

Migración / desplazamiento





















El Colectivo Aliados nos propone una reflexión y una denuncia sobre el tema de "los desplazados". La galería de imágenes es de gran impacto visual, aunque lo cierto es que el tema es realmente dramático.


La condición de extranjero no siempre representa una circunstancia deseada; baste con decir que existen clases entre las ciudadanías y que, por tanto, los pasaportes no son vistos de igual manera por las autoridades migratorias. Así, el desplazamiento y la migración obligatorios se oponen, por su carácter urgente, al viaje voluntario. Lamentables situaciones sociales y económicas han producido destierros que fragmentan generaciones enteras y por ende culturas, dando lugar a diálogos no siempre afortunados entre el lugar expulsor y el lugar receptor.

Detrás de las diásporas forzosas hay siempre historias de desgarramiento psicológico y pérdida material y espiritual que son difícilmente reparables, por dicha razón los procesos de acomodamiento a las nuevas condiciones de vida no suelen ser fáciles. El extranjero siempre será ajeno, a pesar de su posible adecuación al nuevo entorno, y en muchos casos resultará sometido, debido al carácter inaplazable de sus circunstancias.

El hambre, la guerra, los regímenes políticos, la discriminación son algunas de las causas que generan el desplazamiento forzado, y plantean conflictos limítrofes e interétnicos, que dan lugar a la xenofobia. De esta manera, sociedades aparentemente interculturales, no son más que parcelados ghettos, dentro de los cuales algunos grupos tienen condiciones preferibles a las de otros.

Good ideas change the world



Desde México Ulises Ortíz expone sus propuestas gráficas-activistas en su blog PLasCK: Diseño y Activismo. Un ejemplo muy interesante que ilustra cómo el diseño es una valiosa herramienta para hablar, proponer y visualizar cualquier tema de interés público. Felicidades:)

viernes, 25 de julio de 2008

Diseño gráfico, diseño activista




Increible pero cierto, uno de nuestros diseños en la primera página de EL PAÍS. Es una suerte tener la oportunidad de expresar nuestro punto de vista en un medio tan masivo.
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El libro "Pictopía" recoge las inquietudes sociales del colectivo Un Mundo Feliz

TACHY MORA - Madrid
EL PAÍS - 24-07-2008

Si un diseñador gráfico tiene hondas preocupaciones sociales ¿puede transmitirlas a través de su trabajo? Obviamente no, si no quiere quedarse sin encargos. Una cadena de zapaterías que necesite una imagen corporativa difícilmente aceptará un logotipo que encierre un mensaje sobre la violencia contra la mujer.

El diseño gráfico, en especial el corporativo, está totalmente ligado al mundo empresarial y comercial. Los diseñadores gráficos pocas veces, por no decir nunca, elaboran mensajes con un contenido de denuncia social, a no ser que formen parte de un briefing. Aquellos que sienten la necesidad vital de poner un contrapeso y mostrar su compromiso lo hacen, pues, por amor al arte: por puro activismo social gráfico.

Los miembros del colectivo madrileño Un Mundo Feliz, dirigido por Sonia Díaz y Gabriel Martínez, son de los pocos diseñadores gráficos que en España realizan este tipo de gráfica-denuncia. Recientemente acaban de publicar el libro Pictopía (editado por Promopress), que reúne hasta 400 pictogramas e ilustraciones de libre reproducción y 200 pequeñas películas disponibles en un compacto que el libro lleva adjunto. Son trabajos libres en los que, si bien el mensaje gráfico es importante, también lo es el pie de foto que los acompaña. Con ellos muestran su posición ante temas como la violencia, el racismo, los derechos de los homosexuales, los presos de Guantánamo o el terrorismo.

Fue en el momento de la entrada de España en la guerra de Irak cuando su activismo gráfico dejó de ser anecdótico. Desde entonces, Sonia Díaz y Gabriel Martínez llevan una especie de doble vida profesional. Por un lado, tienen su estudio de diseño gráfico en el que, bajo la denominación LSD space, desarrollan su trabajo comercial cumpliendo con los encargos de sus clientes: logos, carteles, diseño editorial o packaging. Luego está Un Mundo Feliz, en honor de la obra literaria de Aldous Huxley. Una ONG gráfica, como la denomina Martínez, que les da muchas satisfacciones emocionales pero ni un duro. Es más, financian sus guerrillas gráficas con dinero de su bolsillo.

Cuando trabajan como LSD, hay detrás un cliente y un briefing. Cuando se transforman en Un Mundo Feliz, no hay cliente ni briefing, sólo un ciudadano más que quiere expresar sus opiniones y denunciar aquello que considera injusto. Con la peculiaridad de que utilizan su destreza gráfica para expresar lo que otros sólo pueden hacer con palabras.
En España es necesario llevar esta doble vida profesional para poder ejercer activismo gráfico. En otros países, como Francia, Alemania o Estados Unidos, estos diseñadores cuentan con apoyos. Algunos hasta tienen una columna gráfica en un periódico, como los holandeses De Designpolitie en la publicación De Volkskrant.

Generalmente son diseñadores ligados a la producción cultural o que dan clase: éste es el caso de Sonia Díaz y Gabriel Martínez. Nombres como Alex Jordan, de Nous Travaillons Ensemble, Teresa Sdralevich o Alain Le Quernec, quien participa en el prólogo de Pictopía, forman también parte de los profesionales más relevantes de este tipo de activismo gráfico.

martes, 22 de julio de 2008

Tr-oz-os






















Exposición de collages del 23 de julio al 3 de agosto.
"Trozos" es una exposición colectiva donde el elemento común es el collage, la articulación de fragmentos de realidad para proponer nuevos significados. Participan Jorge Chamorro (La cáscara amarga), Andrea Hauer, Bongore, Eugenio Vega, Juan Gil y Rocío González.

EspacioMenosuno, es un espacio cultural, en el que se entrecruzan exposiciones, talleres, proyecciones, eventos... un lugar para la experimentación y muestra de proyectos personales.

EspacioMenosuno
c/ la palma 28. madrid
915 213 584
espacio@menos1.com
                                                                                                                              

lunes, 7 de julio de 2008

Graphic Work in SF





















Graphic Work: Imaging Today's Labor Movement is an exhibition of new labor posters that Josh & Zoeann curated last year, and it has traveled to San Francisco to be part of Labor Fest 2008!

Here's the details:
Opening Reception for Graphic Work:
Imaging Today’s Labor Movement

Monday, July 7, 5:30 PM (Free)
SEIU 1021 Hall
350 Rhode Island, Suite 100
San Francisco


The American labor movement has an amazing history of graphic production, creating some of the most effective political images in the history of this country. However, work and workers, along with the labor movement, are often depicted as experiences of the American past: paintings of Joe Hill, photographs from the early1900s of children working in factories, historic strikes and Rosie the Riveter.

Today’s workforce looks dramatically different from the majority of images used to depict labor. To address this issue we asked innovative artists to create posters that depict contemporary jobs, the people that do them and the issues workers now face.

What we found was startling. Most young politically engaged people don’t realize the American labor movement still exists and if they do they have little or no relationship to it. We found that now more than ever it is important to create new images of labor. The posters here are the beautiful beginning of a new wave of labor art.

Graphic work curated by Josh MacPhee and Zoeann Murphy
Sponsored by the Workforce Development Institute, Bread and Roses Cultural Project of ll99SEIU, and Justseeds.org